作者自幼習畫(huà)，主攻花鳥(niǎo)，兼山水人物。其作品多次參加國內外書(shū)畫(huà)展，并屢獲獎項。此次展覽展出的，為陳培林的水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)。他的寫(xiě)意花鳥(niǎo)構圖別致，設色淡雅，別有一番文人趣味。

陳培林，職業(yè)畫(huà)家，浙江現代畫(huà)院副院長(cháng)，中國美術(shù)家協(xié)會(huì )會(huì )員，浙江畫(huà)院特聘畫(huà)師，杭州美術(shù)家協(xié)會(huì )理事。

無(wú)

神氣活現，神采飛揚

——《漢唐風(fēng)韻五家書(shū)畫(huà)作品集》總序

姜革文

　　　2001年，結識楊為國先生，知“‘漢唐四杰’書(shū)畫(huà)作品全國巡回展”，佳評如潮。十一年之后，馳騁書(shū)畫(huà)界的羅楊、宗家順、楊為國、陳培林、吳強五位先生結緣合作，各施丹青妙手，出集共展，名為“漢唐風(fēng)韻”，囑我為序。藐予小子，何敢贊一言！

　　　書(shū)畫(huà)的歷史，是傳承的歷史；書(shū)畫(huà)的藝術(shù)，是民族的藝術(shù)。五家作品集，名之為“漢唐風(fēng)韻”，蓋五人心氣一致，追慕漢唐之雄渾、博大，傳承漢唐之高遠、蒼茫。

　　　我以為，“漢唐風(fēng)韻”除了強調歷史的傳承與藝術(shù)追慕之外，還凸顯兩點(diǎn)：

　　　一是作品有“呼吸”。佛曰：“人命在呼吸間”。沒(méi)有呼吸，就沒(méi)有生命。有人 “以字比人”，以字之形態(tài)比擬人之體態(tài)。更進(jìn)一步，字畫(huà)之陰陽(yáng)變化，能夠產(chǎn)生作品“呼吸”感，讓人感受到活的藝術(shù)靈魂。字畫(huà)是“活”的！因為紙與墨的柔和相融、因為墨的五色濃淡對比、因為顏料的渲染特性，中國書(shū)畫(huà)有強烈的陰陽(yáng)效果。漢唐諸家，將這種陰陽(yáng)變化發(fā)揮到極致?！短m亭序》惠風(fēng)和暢又遒勁有力；《祭侄文稿》雄壯悲憤而哀婉凄切。筆力入木三分，柔性天趣自然。一張一弛，產(chǎn)生明顯的“呼吸”節奏。

　　　二是作品有神采。中國書(shū)畫(huà)主要是依靠線(xiàn)條來(lái)表現的，要筆筆有力，筆筆有味。完美之線(xiàn)條組成“全明星隊”，未必是冠軍隊。所謂漢唐風(fēng)韻，乃是線(xiàn)條之呼應、推拉、張馳，配合完美而磅礴的氣韻、明顯的節奏、強大的張力。中國書(shū)畫(huà)是線(xiàn)條藝術(shù)，因為線(xiàn)條最內在、最簡(jiǎn)單、最自由。在我看來(lái)，中國書(shū)畫(huà)更是以筆墨的形式，表達對生命的熱愛(ài)、對未來(lái)的渴望。這種熱愛(ài)與渴望，都要通過(guò)作品的神采體現。書(shū)畫(huà)的神采，是人類(lèi)情感與智慧的綻放，是永恒宇宙的神秘光芒。

　　　天下樂(lè )事，莫樂(lè )于同聲相應，同氣相求。羅楊先生有底蘊，善攝影，墨色歌韻律，變化呈法度，盡顯學(xué)界名宿風(fēng)采；宗家順先生作品靜穆沉穩，簡(jiǎn)靜平和，如菩薩現身；楊為國先生自創(chuàng )“回宮格”習字法，形神兼備，大小行楷皆精，自是一派宗主；陳培林先生書(shū)畫(huà)一體，清水芙蓉，如仙子下凡；吳強先生金石鏗鏘，草書(shū)醉逸，紅竹出凡塵，如隱士狂歌。

　　　嚶其鳴矣，求其友聲。史上多有因為風(fēng)云際會(huì )而成千古佳話(huà)者。

　　　讓我們期待。

　　　讓歷史期待。

功力厚 路子正

——陳培林的水墨藝術(shù)

邵大箴

　　認識培林時(shí)間雖不算長(cháng)，他的作品和他的為人卻給我留下了很深的印象。初讀他的水墨畫(huà)，就感到這位青年畫(huà)家具有扎實(shí)的傳統功力，有純熟的筆墨技巧，有嚴謹而自由的章法。待和他本人有些直接交往，更多地讀了他的作品之后，更發(fā)現他是一位誠懇、老實(shí)的人，是對藝術(shù)很虔誠，創(chuàng )作態(tài)度很認真，工作很勤奮，且有悟性的藝術(shù)家。

　　培林有著(zhù)堅實(shí)的中國畫(huà)基礎，他是從臨摹入手，從苦練書(shū)法入手，走進(jìn)中國畫(huà)領(lǐng)域和培養、提高自己創(chuàng )作能力的。他習帖數十年，練就一手平實(shí)而有靈性的書(shū)法。他虛心研習過(guò)吳昌碩、齊白石、潘天壽等大家的繪畫(huà)創(chuàng )作，對他們的藝術(shù)精神和筆墨技巧心領(lǐng)神會(huì )，頗有所得。在他的早期作品中，可以看到前人風(fēng)格的印跡。但在實(shí)踐過(guò)程中，他逐漸領(lǐng)悟到一個(gè)重要的創(chuàng )作原理，那就是師古人要與師造化相結合，而且師古人重在“師心”，不在“師跡”。他很注重到大自然中去觀(guān)察、體驗，去寫(xiě)生，去吸收新鮮養料，藝事不斷長(cháng)進(jìn)，作品受到畫(huà)界和社會(huì )的關(guān)注，屢屢受到嘉獎。培林的藝術(shù)技巧全面，他主攻花鳥(niǎo)，兼能山水、人物；尤擅寫(xiě)意，也能工筆和“亦工亦寫(xiě)”。近幾年來(lái)，他的藝術(shù)創(chuàng )作常有寫(xiě)生稿作為依據，或是根據寫(xiě)生引發(fā)的靈感進(jìn)行構思。在他看來(lái)，筆墨功夫是中國畫(huà)技巧的基礎，但筆墨技巧必須與個(gè)人的生活體驗和感受結合，才能體現出個(gè)性和精神，所以他十分重視筆墨，畫(huà)面上有筆氣、墨氣和傳統章法形成的一種氣韻。說(shuō)他的筆墨底蘊非不少同輩藝術(shù)家所能企及，并不過(guò)分。但可貴的是，他不一味地沉湎于筆墨情趣，而注意在筆墨中表達自己的內心情感。

　　還引起我注意的是，培林有開(kāi)闊的文化視野，他深諳傳統繪畫(huà)之奧秘，同時(shí)思考和硏究中國畫(huà)及西畫(huà)觀(guān)念和技巧的同與異。他能在白描與素描之間，甚至在筆墨造型與塊面造型之間，在寫(xiě)意語(yǔ)言與寫(xiě)實(shí)語(yǔ)言之間，看到它們各自的特色，也看到它們的共同點(diǎn)。他能將寫(xiě)實(shí)素描的造型自由地、不留痕跡地融合在筆墨語(yǔ)言之中，用來(lái)創(chuàng )造形神兼備的藝術(shù)形象。

　　培林以平常的心態(tài)對待藝術(shù)創(chuàng )作，他深知水墨這門(mén)藝術(shù)看似普通，但要在這里有一點(diǎn)超越也絕非易事，一則因為前人成果積累豐厚，二則作者須有深厚的功力和充足的人文修養。因此，他能沉潛自己的心境，不受藝術(shù)市場(chǎng)的誘惑，不為當下流行的思潮所動(dòng)，他認真讀書(shū)，認真練字、作畫(huà)，像老農耕耘自己的土地一樣，在水墨領(lǐng)域默默地勞作，沒(méi)有絲毫的浮躁氣。由于他的路子正，勤于實(shí)踐和善于體悟，他的藝術(shù)個(gè)性風(fēng)格越來(lái)越鮮明，藝術(shù)語(yǔ)言越來(lái)越老練，藝術(shù)格調越來(lái)越顯得清新和純正。我在他身上看到很大的潛在可能。

　　我祝賀培林在藝術(shù)上已經(jīng)取得的成就，期待他未來(lái)更大的成功。

　　二〇〇六年二月十二日

傳統功力扎實(shí)，筆墨技巧純熟，章法嚴謹而自由